作者｜李小天

从中国走出的短剧，凭其高效叙事与普适性共鸣，正成为拯救好莱坞票房与影响力的 “续命密钥”。

随着中国短剧出海热潮席卷全球，近期，好莱坞也掀起了如火如荼的短剧创业浪潮。对深陷罢工困境和经营压力的好莱坞而言，制作成本更低、周期更短、收入可观的短剧，无疑是恰逢其时的一剂回魂针。

就在刚刚过去的十月份，曾担任米拉麦克斯影业（Miramax）首席执行官的比尔·布洛克(Bill Block)，推出了微短剧平台 GammaTime，这一平台获得了来自金·卡戴珊(Kim Kardashian)等明星投资人在内的1,400万美元种子资金。

据悉， GammaTime 将聚焦于 “高品质罪案短剧”，在内容题材上与中国出海平台 DramaBox 和 ReelShort 各具特色。

无独有偶。

另一来自好莱坞的高管——曾在迪士尼和派拉蒙任职的贾娜·维诺格雷德(Jana Winograde)，也将目光投向短剧赛道。

2025 年 8 月，美国首家高端短剧工作室与 AI 原生平台 MicroCo 问世，贾娜·维诺格雷德担任 CEO。MicroCo 从诞生便自带 “好莱坞豪门基因”，核心成员均来自迪士尼、华纳兄弟、Showtime 等顶级影视公司，力图在当今短剧市场另辟蹊径。

MicroCo首席内容官Susan Rovner说：“传统好莱坞已经彻底地远离了粉丝们喜爱的类型和叙事方式，我认为短剧正是利用了这一点，真正深入挖掘了与好莱坞渐行渐远的粉丝群体目前的观影需求。”

同样在 10 月，福斯娱乐对乌克兰短剧公司 Holywater 进行股份收购，负责将福斯的 “创意专长” 融入竖屏短剧创作，计划为 Holywater 旗下短剧平台 My Drama 制作超 200 部竖屏短剧，目标覆盖北美与欧洲市场。

面对这一内容变革，流媒体巨头 Netflix 自然不会袖手旁观。在2024年，Netflix 推出独立短剧专区 “Shortz” 与 “Netflix Shorts”。前者以中国改编短剧为主，后者则以自有 IP 短剧开发为主，双管齐下、兼容并蓄。

在炙手可热的短剧热潮中，以好莱坞娱乐巨头为代表的“制片厂”与以 Netflix 为代表的“流媒体”，开启了新一轮的竞逐。

而他们共同的对手，则是中国短剧平台。

好莱坞巨头纷纷下场做短剧，并非一时兴起，而是应时而生、顺势而为。

2020 年 3 月 17 日，《世界是平的》一书作者、著名经济学家托马斯・弗里德曼在《纽约时报》发表题为《Our New Historical Divide: B.C. and A.C. — the World Before Corona and the World After》的文章，将世界历史划分为 “新冠之前（Before Corona）” 和 “新冠之后（After Corona）” 两个阶段。

疫情，重塑了人类的生活方式、组织形式与价值理念。娱乐行业，也不例外。

在2019年，“前疫情时代”的最后一年，漫威力作《复仇者联盟 4：终局之战》上映，首周便打破多项票房纪录，全球首映票房（12亿美元）和北美首映票房（3.571亿美元）均创下影史新高，最终狂揽28亿美元。《复仇者联盟 4》的空前盛况，也让那一年的美国本土电影票房创下114 亿美元的历史纪录。

《复仇者联盟 4》电影海报

彼时，美国论坛平台 Reddit 上，一位看过这部影片的观众留言道：

“我认为这部电影的宣传热度不可能被超越了。这部电影的成功归功于很多因素。《复仇者联盟3：无限战争》的悬念，福克斯收购案几乎同时完成，引发了各种关于 X 战警和神奇四侠的传闻（笑）。《惊奇队长》的上映也为该系列电影奠定了基础。一切都完美契合，打造了近年来最令人愉悦的观影体验之一。可惜的是，我们可能在未来几年甚至永远都看不到类似的电影了。”

一语成谶。

《复仇者联盟 4：终局之战》的万人空巷，使其成为疫情前最后一部激起全球同频共振的文化产品；也成为全球电影行业震荡下行前的回光返照。

也正是在2019年，第四季度，好莱坞巨头华特迪士尼推出流媒体平台 Disney +； 苹果推出的流媒体订阅服务Apple TV + ；全球流媒体龙头 Netflix 股票飙升，超越迪士尼，一跃成为全球市值最高的娱乐公司。

这是一次里程碑意义的超越，标志着北美娱乐产业结构的重新洗牌。当 Netflix 等轻资产平台借助算法赋能与全球分发网络在全球市场迅速扩张时，迪士尼、华纳兄弟等诞生于工业时代的传统娱乐巨头，已在数字时代日薄西山。

而接踵而来的疫情，如同催化剂，加速了媒介变革时代里，好莱坞传统制片厂体系的分崩离析。当闭门不出、彼此隔绝成为日常，北美院线市场也陷入“至暗时刻”。

一方面，2023 年，好莱坞编剧工会与演员工会“双罢工” 持续 6 个月，导致制作全面停滞 ——2023 年北美上映影片数量从 2019 年的 835 部降至 124 部，2024 年进一步缩减至约 100 部。

产业链的断裂还引发人才流失：大量编剧、导演转向流媒体或海外市场，好莱坞本土创意生态出现断层，中小成本原创项目几乎消失。

另一方面，以华纳兄弟探索、派拉蒙为代表的好莱坞娱乐巨头，深陷市值暴跌、亟待出售的资本黄昏。

而扶摇直上的 Netflix ，此时已处于断层式领先的碾压地位。截至 2025 年，Netflix 市值，已超越迪士尼、华纳兄弟探索、康卡斯特、派拉蒙等传统娱乐巨头市值的总和。

但如今，改写全球娱乐行业格局的新变量再次浮出地表——短剧，以势如破竹之势，分割着原本属于 Netflix 等流媒体平台的用户—— 从2019年到2025年，Netflix 用户日均使用时长从 80 分钟降至 65 分钟，部分用户被短剧所吸纳。

显然，相较于以 Netflix 为代表的长视频平台，短剧更为轻量高效，满足碎片化时间的观影需求；而对伴随着短视频成长起来的Z世代而言，短剧，就是“TikTok 时代的肥皂剧”。

研究公司 Media Partners Asia预测，到2030年，全球微短剧年收入将超过250亿美元。这一数字接近 Netflix 年收入的十倍。

从工业时代到数字时代再到AI时代，新的内容形态，已然方兴未艾。

好莱坞短剧拍摄现场

事实上，不仅是好莱坞，全球影视工业强国，如今皆纷纷押注短剧赛道。

拥有宝莱坞的印度，便是其中之一。在如火如荼的短剧时代里，印度也开始着手布局自己的短剧平台。

2024 年 12 月，印度头部数字音频平台 Kuku FM 推出 Kuku TV 短剧服务，正式跨界短剧领域，目前已制作了数百小时的动作、宝莱坞、神话和科幻等类型内容，提供印地语、泰卢固语、卡纳达语和孟加拉语版本。

不要小看 Kuku FM 这家公司。它由三位印度理工学院焦特布尔分校校友于2018年创立，总部位于有“印度硅谷”之称的班加罗尔，对标中国的喜马拉雅，通过第三方内容创作者获取内容，目前约有1万名创作者参与，在印度已有数千万付费用户。

要知道，2025年1-10月的全球网文应用下载量榜单上，位居榜首的居然不是一家中国公司，而正是印度的 Kuku FM，以0.53亿次的下载量遥遥领先。

背靠大树好乘凉。借助 Kuku FM的用户洞察、创作者网络和发行基础， Kuku TV 在印度的增长也堪称一骑绝尘。仅仅四个月，它就成为印度App Store的第一应用，跻身全球前五的安卓应用之列，并且自发布以来连续30天保持印度下载量top1。

值得注意的是， 中国的易漾光橙公司已与 Kuku TV 签约，成为其稳定的短剧内容供应方。对此，易漾光橙总经理杨柳坦言，目前，翻译剧在印度短剧市场的表现优于本土剧，其中中文翻译剧数据最佳。核心原因在于，中国短剧制作精良、节奏紧凑、钩子设计成熟；男频题材丰富，契合印度男性主导的付费市场；且印度观众受早年港片影响，对古装、修仙等题材接受度高，文化适配性强。

成立不到一年时间，Kuku TV 的内容消费规模已超过核心的 Kuku FM 音频业务。正如创始人Lal Chand Bisu所言，“就消费量而言，Kuku TV 比 Kuku FM 更大，占总使用量的60%以上。”

而拥有超14亿人口的印度市场本身，也是一片亟待探索的短剧蓝海。数据预测，到2030年印度短剧内容市场预计将增长到50亿至100亿美元。

如今，以 ReelShort、GoodShort 为代表的中国短剧平台，与乌克兰的My Drama和总部位于法国的StoryTV平台，正争相竞逐印度市场；而印度本土平台的横空出世，已然改写原有的竞争格局——今年7月，在本土平台 Kuku TV 、Quick TV、Pocket TV 和 StoryTV 的带动下，印度首次登顶全球短剧应用下载量榜首，以 2107 万次下载大幅领先第二名印尼和第三名巴西。

印度的野心不止于此。拥有成熟影视制造业基础的印度，还致力于把自己打造为新的短剧制作中心，试图在本国再造一个“横店”。

“现在已经有不少短剧制作方，会专门把导演和核心演员飞到土耳其这类国家拍，核心原因就是成本比在美国低太多，” VertIGo 创始人 Dana Protsyshak 谈到。“印度完全能接棒成为下一个土耳其 —— 在印度拍短剧，成本至少是美国的七分之一。要知道，美国拍一部微短剧平均得花 15 万美元，而在印度，大概 2 万美元就能搞定。”

不仅是印度的 Kuku TV，乌克兰科技媒体公司Holywater所打造的 AI 短剧平台My Drama ，同样不容小觑。

纵观20251-10月短剧应用收入榜TOP10，前九名皆被中国应用所占据，而略显突兀的第十名，就是来自乌克兰Holywater 的 My Drama。同样依托于母公司旗下的网文应用平台 My Passion，My Drama 有丰富的IP资源和受众可供延展开发。目前，My Drama 正在引入能够与观众互动的AI角色，打造沉浸式叙事体验。

就在刚刚过去的10月，My Drama 被好莱坞巨头福斯娱乐纳入麾下，成为好莱坞布局短剧争夺战中的一柄利刃。

而凭借韩流文化占据全球流行元素高地的韩国，在短剧时代亦不甘落于人后。

在打造本土短剧平台的同时，韩国影视公司 SpoonLabs 于2024年7月推出了短剧平台 Vigloo，提供来自韩国、日本和美国的短篇爱情、悬疑、惊悚和喜剧，其中，美国市场及其他全球地区贡献了公司50%的收入。

韩国短剧，同样将掘金的航向，瞄准北美这片富庶的膏腴之地。

除此之外，日本、德国、印尼、菲律宾、墨西哥、巴西等国家，皆推出本土平台，制作深受本地用户喜爱的本土短剧。

全球短剧市场，正逐渐迈入群雄逐鹿的战国时代。

面对日趋拥挤的短剧赛道，中国平台该如何见招拆招呢？

对此，上海招鲤科技的董事长张天佳向霞光社分析道，就目前短剧出海榜单来看，中国应用依然是毋庸置疑的领跑者，也是这个行业的开创者。

“中国实际上围绕短剧行业搭建了一整套完整严密的内容供应链，从编剧、导演、剪辑再到服化道外景场地，这套内容供应链可以帮助中国平台在全球走得更快，拍摄更新速度更敏捷。但不能忽视的是，本土人肯定更懂本土的故事文化、叙事场景，因此能够在本土生长出更扎实的剧集。如果我们只是靠译制剧去和海外本土剧正面博弈，应该也没有太多红利。”

窗口期依然还在。目前，海外短剧市场还远未到达竞争白热化的红海阶段。对标国内市场，短剧渗透率已经高达70%；全球来看，渗透率仅在5%-10%之间，从用户规模渗透率来讲，还有很高的增长空间。在全球市场快速开疆拓土的同时，如何在走得更快的基础上走得更久更远，无疑是中国短剧平台下一个阶段需要面对的问题。

“从文化输出的角度来看，铺货模式肯定是无法占领用户心智的，只有精品模式才可以。这对中国短剧平台来说，当然是个挑战，但同时也是机遇。”张天佳说。

而从剧作品质上来讲，中国短剧从题材丰富度、剧本精良度、悬念设置的巧妙性等各个维度，依然遥遥领先于海外短剧。好莱坞巨头目前试图打造的 “高品质罪案短剧”，或许会成为一个变量，但依然需要市场口碑的真实检验。

回望过去，千禧年初，当好莱坞风靡全球之际，好莱坞叙事风格与创作纲领几乎被所有影视从业者奉为圭臬，好莱坞编剧布莱克·斯奈德的一本《救猫咪》，几乎成为所有职业编剧亦步亦趋的指南工具书。

再到十年前，韩剧韩影开始大行其道。2019年，一部《寄生虫》先后斩获戛纳与奥斯卡；《鱿鱼游戏》借助奈飞席卷全球。北京电影学院也开始举办论坛、出版专著，来研究韩国电影的发展脉络与叙事精髓，试图寻找东亚文化与普世共鸣间的微妙平衡。连那个年代北影毕业生们的代表作，都有一股浓郁的韩影风。

2018年中国电影《我不是药神》海报（左） 2013年韩国电影《辩护人》海报（右）

而如今，中国短剧成为短视频时代最蔚为大观的内容载体。在短剧赛道，中国，成为了全球从业者的参照系与标杆。

这背后，源于中国移动互联网产业的蓬勃创造力，源于中国影视工业齐全配套与完备体系，也源于中国文化IP的雅俗共赏、兼容并蓄。

中国短剧的出海征途究竟能走多远？我们一起拭目以待。