“游戏难度不大，难度在于如何和朋友吵架。”这是Steam评论区不少玩家对《We Were Here》系列游戏的评价。

《We Were Here》是由荷兰开发商Total Mayhem Games打造的双人解谜游戏，首作于 2017 年发布，截至目前系列已推出五部作品。

近年来，随着《分手厨房》《双人成行》这样的双人/多人游戏热度持续走高，《We Were Here》系列也频频出现在各类双人游戏推荐清单中，被誉为“最费朋友的游戏”之一，在小红书等社交平台上拥有不小的声量。

但与大多数双人游戏不同的是，《We Were Here》系列是非对称合作解谜游戏——游戏中，两个玩家扮演被困在城堡、地牢等密室场景的探险者，但被分隔在不同区域，拥有各自独特的视野与信息，必须互相传递线索与解谜思路，充分信任队友，才能破解难关，逃离险境。

两名玩家的视野并不相同，这也导致了游戏只能分屏联机游玩

而让这一系列游戏更具独特魅力的，是玩家之间必须通过游戏内的“对讲机”进行交流。

一个冷知识是，对讲机属于单通道通信设备，即当玩家A说话时，需要按下对讲机上的PTT（Push To Talk）键，此时玩家B会接收到来自A的语音。但如果玩家B在此时也按下PTT键，那么两个人将无法互相听到对方的声音。

换句话说，在游戏里越急着说话，越传达不出任何自己想表达的信息。你可以想象吧，这种设定，会给游戏带来多少乐趣……还有意想不到的混乱。

当然，《We Were Here》系列还有另外一个值得关注的亮点：系列游戏初代作品最初是学生项目，如今已成功转型为商业产品，并在八年间推出了四部续作，每一部都取得了不俗的销量。

这背后的灵感来源是什么？从学生项目到商业产品的转型过程中，又有哪些经验值得其他独立开发者借鉴？带着这些问题，我们前段时间采访了《We Were Here》的开发团队，听他们分享了游戏开发与商业转型中的思考与心得。

以下是采访内容：

游研社：《We Were Here》第一部诞生于2017年，当时双人解谜游戏还比较少见。是什么启发你们去制作这样一款“仅支持合作模式”的双人解密游戏的？

A：我们当时玩了很多密室逃脱类的游戏，还有《拆弹手册》（《Keep Talking and Nobody Explodes》）这种需要玩家交流的游戏，非常喜欢这种玩法，于是觉得“我们也可以做一个类似的游戏”，这就是最初的灵感来源。

《拆弹手册》，一名玩家要负责拆除炸弹，，另一名玩家则要看说明书告诉对方如何操作，是一款考验玩家交流能力的游戏

游研社：与其他双人合作类游戏相比，《We Were Here》有一个独特的设计——两名玩家无法同时讲话，请问游戏为什么会选择加入这样的机制？

A：这个设计其实是在测试中慢慢形成的。因为对讲机——至少旧款的对讲机，在现实世界中本身就是这么运作的，于是我们试着把这种设定加进了游戏，结果发现玩家在游戏中的互动模式变得更有趣了，他们会手忙脚乱地抢话，思考自己要说什么，不断打断对方说话，这可比直接用Discord或者Skype要有趣太多了。

当玩家越想快速解开谜题的时候，就会制造出越多意外和搞笑瞬间，我们认为这些胡闹和意外有时和实际解谜的乐趣同样重要。我们团队内部常说，自从2017年以来，我们就一直在“破坏友谊”，玩家们会发生冲突，但我们认为这些冲突也能让他们之间的关系更紧密。

游研社：那么你们有没有收到过玩家的反馈，说他们把事情搞砸了，或者发生了一些有趣的状况？

A：当然，我们收到过很多有趣的反馈。最近有一对通过《We Were Here》认识的情侣结婚了，他们在婚礼上用了我们游戏的音乐，还把游戏里的台词刻在了戒指上。所以我们也不只是在“破坏友谊”，有时候也会“成就爱情”——不过我们只负责做游戏，创造独特体验的是玩家自己。

初代游戏新手教程环节中，玩家将各自看到的字母拼在一起可以组成一句话：We are the sum...of our parts（我们各自分离，却又总是同一）

游研社：《We Were Here》最初的开发目标是什么？你们是在什么阶段开始意识到这部作品具有商业潜力的？

A：最开始我们的主要目标是为了完成课程作业，那堂课要求做一款游戏，并且在导师考核前达到1000次下载。最开始我们的下载量很少，后来有两位荷兰知名博主玩了我们的游戏，给我们带来了最初的几十次下载，情况开始好转。

受到鼓舞后，我们把游戏提交给了当时还在运营的“绿光计划”，结果有许多玩家给我们投票，支持我们上架Steam，我们非常惊喜，原来有这么多玩家想要体验我们创作的东西。

在正式上架Steam前，我们曾讨论过游戏的定价，是卖10欧元，但可能只能获得100次下载，还是定价1欧元，争取1000次下载。后来我们决定干脆免费发布游戏，让所有人一起享受乐趣。最终，当课程结束，接受导师评分的时候，我们的游戏下载量突破了25万次。也就是这一刻，我们真正意识到了这款游戏蕴含的潜力。

“绿光计划”是Steam在2012年推出的、帮助独立开发者推广游戏的项目，已于 2017 年正式结束

游研社：那么这个项目又是如何从学生作品发展成为商业产品的？过程中最大的挑战是什么？有没有学生项目阶段学到的东西，后来成了宝贵的经验？

A：最初我们的团队一共有15名成员，当我们正式成立工作室时，只有6个人决定留下来，一些队友选择继续学业或转向其他行业，所以留下来的成员必须身兼数职，我们的几位游戏设计师甚至自学了建模和贴图，我认为团队的适应能力和投入精神很重要。

我们最宝贵的经验来自导师，当时是导师全力鼓励我们全身心投入游戏开发，听了他的建议后，我们选择了全职开发游戏，那段时间，6个人挤在一个小地下室搭建的工作室中，每周工作超过50个小时。也正是这段高强度的经历，让我们体验到了按时、按计划完成一个项目有多么艰难，教会了我们奉献、适应与坚持的重要性。

游研社：在中国，有些学生项目虽然创意十足，但在商业化过程中，常常因时间管理和资源利用等问题受挫，你们会给这些团队什么建议？

A：从制作第一款游戏以来，我们学到的最有用的经验就是，清晰的角色分工和沟通至关重要

我们的团队早期规模很小，没有经历和总监这种职位，每个人都身兼数职。但随着团队扩大，建立结构化的体系是必须的，于是我们设置了负责人的岗位，确保各部门步调一致，这样其他成员才能专注于手头的工作。

对于想从学生团队转向商业化的开发者，我的建议是，从一开始就要具备这种思维，保持合理的项目体量，明确责任划分，把沟通放在首位——激情能启动一个项目，但结构与协调才能让它真正成功落地。

游研社：《We Were Here》系列目前已经推出五部作品了，团队如何看待整个系列的发展？最近几部新作因优化问题出现了一些负面评价，技术问题会是小型团队发展过程中的主要瓶颈吗？

A：其实我们认为这个系列还有很大的潜力，我们还有很多谜题、新主题和新机制想做。

至于优化问题，我们的工作室正在逐步专业化，现在有了更多技术专家，能专门处理一些以前解决不了的复杂问题。除此之外，我们还成立了一个小型QA部门，有两位专职人员负责测试和优化，我们也希望以后每次发布前，都把游戏优化到最佳状态。

游研社：开发团队知道“小红书”这个平台吗？《We Were Here》在小红书上很受欢迎，特别是女性玩家群体，会在这个平台找“游戏搭子”，分享游戏体验。

A： 真的吗！我们完全不知道，这真是太酷了，我们很高兴中国的玩家能通过这样的方式玩我们的游戏。

游研社：站在开发者的角度，你们认为游戏中哪些元素吸引了女性玩家群体呢？

A：我认为游戏最吸引人的地方在于“建立关系”，玩家在游戏过程中沟通、互相支持、共同克服困难。

作为社区经理，我经常看玩家分享他们的游戏体验。当陌生玩家一起游玩时，他们往往会在解谜的过程中逐渐熟悉，玩到后面甚至会开始互相打趣、整蛊对方。我认为女性玩家会喜欢《We Were Here》中的社交节奏，她们可以放慢步伐，自由探索，一起创造回忆，这是一种“建设性”的，而非“对抗性”的体验，我们的游戏，正是为这种体验而生的。