“像位隐形的电子向导，将展品信息化作流动的细语”“能实时讲解，还能互动问答，观展变得轻松又有趣”……1月20日，字节跳动旗下豆包与上海浦东美术馆达成合作，成为该馆两项国际大展——“图案的奇迹：卢浮宫印度、伊朗与奥斯曼的艺术杰作”与“非常毕加索：保罗•史密斯的新视角”的官方AI讲解员，吸引展厅里的观众跃跃欲试。甚至有人笑言，豆包这个解说搭子比人工讲解员更“香”，不仅免费，还不厌其烦地回答你，“总能接住话茬”。

这是AI产品首次成为美术馆的官方讲解工具。当AI邂逅艺术浪漫，当科技的逻辑拥抱文化的深度，观展不再是到此一游的拍照打卡，人们从中获得的也不止于触手可及的美育。

解锁“千人千面”的看展体验

站在“非常毕加索”展览中的画作《玛雅与洋娃娃》前，豆包会告诉你，毕加索用温柔的笔触为女儿玛雅画下这幅作品，像在乱世中为她建造了一座纯真的孤岛。若是好奇地进而抛出这样的疑惑：“为什么女孩是绿色的头发？”你将明白这不是写实，而是毕加索在用色彩传递情感。留意到这幅画的创作日期是刚刚迈入新的一年，就像自己此刻站在美术馆，你不妨调皮发问：“能从你的角度揣测一下毕加索当时的心情吗？”豆包会引导你发现，画面一边是想把女儿护在羽翼下的柔软父爱，一边是对时代洪流的无力感……这样的体验，来自知名主持人陈鲁豫。

踱步于浦东美术馆展厅，观众只需使用豆包APP进行拍照或视频交互，便能快捷开启AI讲解，即使轻声提问，也能准确识别，并且可以选择通用或亲子两种解说风格。面对同一件作品，随着针对不同细节发起的不同对话，观众将解锁千人千面的艺术讲解，如果你有兴趣无限发问，这样的对话甚至是没有终点的。

豆包与浦东美术馆通过独家数据合作和定向搜索优化，进一步提升识别和讲解的准确性。“在博物馆场景中运用AI讲解，最大的挑战是保证内容的准确性。”豆包逛展项目负责人李若瑄坦言，模型不仅要能区分外观高度相似的文物、理解小众且缺乏公开资料的展品，还要能在观众移动观展、从不同角度和距离观察同一件展品时，始终保持稳定识别。她以“图案的奇迹”展览中的一件伊朗15世纪的《牡丹纹盘》举例，指出其风格与明代永乐年间的青花牡丹纹盘非常接近，这就要求模型必须从细节入手进行精准区分。

“即看即问、即问即答”的智能导览体验又是如何实现的？这得益于视频讲解功能基于Seed1.8模型的视频理解能力。据悉，目前Seed1.8在视频感知、流式、视频理解方面都达到SOTA 水平。它不再局限于“拍图、发送、提问，再拍图、再提问”的模式，而是能持续理解观众眼前不断变化的视角和场景，从而实现连续、自然、像人一样的对话交互。

在对话中寻找艺术带来的感动

从逐一阅读展签、扫二维码听导览或是跟随人工导览，到借助AI讲解，时下的观展体验俨然发生着迭代的变化。AI与用户产生的交互性，最令人感到新奇与振奋。字节跳动副总裁朱骏说道：“AI和用户的交互本质上是一种对话体验。在观展过程中，希望豆包通过共情式的提问和启发式的对话，把用户已有的感受和经验调动出来，形成更有参与感的理解过程。”据悉，此前，豆包也与中国国家博物馆、中国钱币博物馆、河南博物院、山东博物馆、安徽博物院、成都博物馆以及洛阳博物馆七家国家一级博物馆达成合作，共同打造数字化看展体验区。未来，越来越多的博物馆、美术馆都将拥抱AI讲解这一新鲜的模式。

在业内看来，AI逛展的使用前景相当广阔。“如果豆包的信息足够准确，它可以极大地、裂变式地丰富大众对于艺术作品的感知和体验，这是非常有意义的事情。”浦东美术馆董事长李旻坤说。她希望以这样的方式让艺术与科技更多地连接，让大众从艺术当中获取更多自己都无法想象的滋养。李若瑄坦言，AI目前还是学生的阶段，随着模型能力不断增强，它的理解将更加深入，带来更多有智慧的对话，满足更多高阶人群的需求。

与此同时，人的力量反而被愈加强调。李若瑄指出，AI与人之间的关系，是协作的关系，在AI的进化中，人的不可替代性发挥着重要作用。她希望未来有更多专家可以陪豆包一起成长。复旦大学中文系教授梁永安更是直言：“人们的精神世界不该存在数字鸿沟”。他认为豆包这样的AI讲解为人们提供了一个良好的通道，有价值的对话空间，“它使我们学会提问，学会寻找艺术带给我们的感动”。梁永安希望人们在使用它的过程中，能带着思索对话，带着判断选择。

“请记住，豆包是陪我们来看展览的，而不是帮我们或带我们来看展览的。”北京大学教授、艺术史学者朱青生直言。在他看来，心和大脑是两样东西，人文精神正是人所特有的。人们在欣赏艺术的过程中，定然有些地方是大脑不能介入的。“这样一种精神永远在AI之外，随着AI发展，人们要更加珍惜它所不能到达的地方。”朱青生说。