站在毕加索代表作面前，观众举起手机轻声提问，AI讲解员豆包应声回答，一场跨越时空的艺术对话就此开启。

近日，字节跳动旗下豆包与上海浦东美术馆达成合作，成为该馆两项国际大展——“图案的奇迹：卢浮宫印度、伊朗与奥斯曼的艺术杰作”与“非常毕加索：保罗•史密斯的新视角”的官方AI讲解员。

这意味着，观众只需打开手机，便能拥有一位随时在线、知识渊博的“专属讲解员”。有了豆包的加持，不少观众也从原来的走马观花式逛展变为深度互动观展，AI真正降低了艺术馆观展门槛，让艺术普惠再上新台阶。

细节见真招：AI像人一样连续自然交互

在艺术馆展厅里，豆包秒变“专属讲解员”，这背后是技术的深度突破，AI讲解不仅要能区分外观高度相似的文物，还要能在观众移动观展、从不同角度和距离观察同一件展品时，始终保持稳定识别。此前，这是艺术馆、博物馆场景中运用AI讲解中最大难点。

豆包逛展项目负责人举例说明，比如这次展览中有一件伊朗15世纪的《牡丹纹盘》，其风格与明代永乐年间的青花牡丹纹盘非常接近，这就要求模型必须从细节入手进行精准区分。

而此次豆包“上岗”，不再局限于“拍图、发送、提问，再拍图、再提问”的模式，而是能持续理解观众眼前不断变化的视角和场景，从而实现连续、自然、像人一样地对话交互。

例如，当观众对伊朗17世纪中叶的《赛诗会饰板》的画面场景感到好奇时，豆包能从画面所描绘的特定波斯文学场景讲起，说明这类艺术品在当时宫廷与文人生活中的文化功能。若观众追问“这种技法特别在哪里”，豆包可立即切换到对其材质与技法细节的补充说明，剖析细密画所采用的矿物颜料、金箔贴饰等精微工艺。

若观众在此过程中追问“画中诗人可能吟诵的是什么内容”，豆包可顺势切入对波斯诗歌美学与哲学内涵的延伸解读，真正实现“即看即问、即问即答”的智能导览体验。

消费新体验：让观众探索欲望强烈

引入AI讲解服务后，观众行为正发生深刻变化，从原来观众走马观花转变为AI互动。资料显示，观众平均停留时间明显延长，以往是“拍照打卡”，而现在转向“深度理解”，并且观众自己掌握节奏，探索意愿上升。

这正是AI讲解的魅力所在，针对每个观众关注点的不同，艺术背后的故事随着AI互动向四面八方延伸。正如陆家嘴集团副总经理、浦东美术馆董事长李旻坤表示，观众可以借助AI与艺术家隔空对话、解锁展览背后的故事，实现艺术的“千人千面”。

资料显示，观展过程中，用户可以让豆包从艺术风格、历史背景、创作技法与文化意义等多个维度，对作品进行解读。

例如，当观众在“非常毕加索”展厅面对毕加索的《阅读》时，可以向豆包提问“画面中宁静的氛围是如何营造的”。豆包会结合画作创作于1932年的特定背景，分析其中柔和曲线与鲜明色块如何共同塑造出私密而宁静的阅读场景，阐述这一时期毕加索以其缪斯玛丽–特蕾兹·瓦尔特为灵感的创作风格特征，如何在具象与变形之间取得平衡。

而且豆包提供通用与亲子两种解说风格，满足不同观众需求。“以前带孩子看展，很多内容解释不清楚。现在豆包能用‘亲子模式’，以讲故事的方式介绍艺术，孩子听得特别投入。”有带着孩子参观的母亲分享。

字节跳动副总裁朱骏表示，在观展过程中，希望豆包通过共情式的提问和启发式的对话，把用户已有的感受和经验调动出来，形成更有参与感的理解过程。

艺术普惠新实践：AI助力降低观展门槛

随着观众的深度参与，有分析指出，当观众能够便捷地获得个性化讲解，他们的探索意愿会自然上升，这是文化消费从“流量型热闹”走向“质量型参与”的重要标志。

豆包与浦东美术馆的合作，就是AI技术在专业艺术普及领域的一次重要落地。李旻坤称，此次合作，豆包的技术实力与平台的影响力，是艺术与AI的深度融合，这将为浦东美术馆数字化转型注入强劲的动能，让文化活起来，让艺术触手可及。

资料显示，2025年，浦东美术馆已累计接待的观众突破了百万人次。当前，“图案的奇迹”与“非常毕加索”两大重磅展览正在热展。从浦东美术馆出发，这场始于技术、归于人文的变革，或许正预示着未来艺术体验的新方向。

实际上，数字化看展正逐渐走进观众当中。此前，豆包就曾与中国国家博物馆、中国钱币博物馆、河南博物院、山东博物馆、安徽博物院、成都博物馆以及洛阳博物馆七家国家一级博物馆达成合作，共同打造数字化看展体验区。

此次，“AI讲解员”横空出世，与艺术珍品共处同一空间，这不仅是技术的进步，更是文化传播方式的深刻演进。