文 | Donews 刘存

挨到深秋，游戏公司做AI短剧&漫剧已经变成不少局内人的压力来源。

面对年初在雄心里扬起的第二增长曲线，以轻、重资产，自研或合作形式接连入局的玩家们正逐个回归理性。或开始用数据去衡量愿景，或干脆道心破碎，对记者抱怨也不知道是因为小看还是高看了AI。

回头来看，这场持续近一年的风潮里似乎没有明确的赢家：高投入的上市公司大多收益寡淡，带着大钱和技术底蕴入场的头部企业和IP几乎全部哑火，同时，所有人的运营和结算标准都不健全。

所以无论入场姿势，总是干活儿的难汇报，掏钱的更迟疑。

在关于机遇的产业故事里，交卷的前夜总是难熬。

01、一种有短期KPI的战略项目

说实话，游戏圈的跟进已经算是很即兴的了。但这些年也很少碰到这类业务需求，我觉得还是和AI的特征有关。

在正式聊公司的业务模式和进展之前，老A先讲了这轮游戏商入局AI剧的底色。

以他所在的上市公司为例，较之过往的新业务课题，这轮的动作会有两个奇怪的特性。

首先，比起大模型、Agent带起的两波动作，这次的AI剧业务更直接地，甚至单一地指向C端。在他看来，这与AI的行业应用阶段直接挂钩。

到2026年，AI在游戏产业的落地已经从生产层逐渐迈入体验层。也就是从公司的成本、效率层面，转向用户的游戏时长、增量和LTV层面。

在头部如《和平精英》《王者荣耀》已经用AI直接拉动具体玩法体验和DAU增长的时候，老板们需要更直观地看见技术的转化价值。比如技术和IP资产上，年初提出的概念叫依托游戏和影视的技术同构，快速生产高品质的IP消费品。

简单来说，是追求一次创作，多线变现，玩家可以在游戏外留存于AI短剧而不是大盘里，延长整体的IP体验时长，甚至追求些简单的IAA变现。你得在战略耐心消耗完之前，让人性和理性看到收益。起码是先赚点人头或者钱。

同时，资本也乐于见到与时代浪潮相关的新增长空间。

游戏公司理论上的技术、资产优势能否碾压短剧这个高用户重叠度的新市场，拿到大份额？

短剧带来的订阅、IAA、IAP是不是意味着传说中的第二增长点？

以及另一种逻辑的AI内容的加入，到底有没有机会解决些过往产品迭代、买量模式的卡点？

这些让人着迷的设想，共同构成了门外汉们快速入局的必要性和前景，但也决定了它第二个特性的奇怪：

这批新业务，变成了一种要完成短线KPI的战略项目。它发于B端，理论上为战略服务，但又针对C端，多要面对以月或季度为单位的业绩考核。

于是，各家带着不同侧重，形成了不同模式，但无论先发后发，最终都要面对同样的交卷时刻。

02、打法多样，卡点趋同

相比过往多轮的影游互动风潮，这次游戏商对AI剧的动作可算是迅猛的。仅在2025年Q4至2026年Q2，就有超过10家头部企业入局，并马上上线了具体的商业化产品，形成了挺清晰的路径图鉴。

图注：火龙漫剧也上线了玩一玩频道

与之搭配的，有集合工具、社区性质的AIGC创作和展示平台探梦、由更垂直的工作室群（光子）研发的更垂直于游戏叙事的造化工坊，以及更进一步的互动内容创作平台，比如TDream。

据光子工作室群相关从业者消息，自《和平精英》AI队友案例成功后，光子与其他工作室均已先后成立多层级、多方向的AI应用支持团队。通过AI，把IP资产用更多形式复用到更多玩家体验场景，并占据更长的体验时长和更多心智，IP才能立住，游戏更有机会长青。

至于结果，到10月初，据火龙漫剧侧消息，当前平台以播放量计算，份额大约排在行业前五，但和大头部差距还大，估计在5、6倍左右。

更直观的，以头部作品数据为例，火龙单剧收藏量多在数千至1万水平，而红果漫剧则已有大量收藏超过10万，以及数部收藏过百万的作品出现。其中差值可能不止10倍。

图注：《大店小二》

这款产品的启动阶段投放约在单日30条素材的保守水平，同期主要靠不展示玩法、实机画面的穿越故事获量、导量。

有趣的是，这一尝试的结果也暂时可喜。

据七麦与抖音数据，产品在上线首月稳定居于iOS免费榜20名上下，抖音小游戏新游榜前三，畅销榜前50。

据万联证券统计，产品在3月的平均客户端下载量约为13.5万次，同期排名第二；日均收入超过2.5万美元，同期排名第三。到4月时，《大店小二》日均收入居于腾讯《洛克王国：世界》之后，三七自家《生存33天》之前。火凤凰工作室的蛋总也说，对数据十分满意。

同期出现的，还有益世界的《疯狂水世界》。在削减部分直接投放，转为AI短剧素材获量的同时，也把自制短剧放进了游戏里，让挂机玩法的玩家们有事可做，用游戏内时长换更多转化机会。

用便宜的，就废人工，接受高废片率；用好的，废片虽然少，但废一次顶之前20次，相同更新频率下，对爆款的赌性就得更大。

因为没有过爆款、头部、中腰部这样的多类案例模型，我们就很难在这种恨不得两周变一次的成本公式里做出最优，甚至仅仅是最普适的选择。

加之不那么透明，有时候怀疑平台运营也不那么清楚的推流规则，在自研作品数有限，也没有足够发行经验的情况下，我们就很难对一款作品、一个渠道的成败做归因。

而没有精确的标准、归因，自然也无法顺利完成汇报和项目的迭代，更难以规避贪腐。向上不知道怎么说，对内不知道怎么变，对外不知道怎么打，卷子交不交，就都尴尬。

另一个情况是，尽管首批游戏IP改编的AI漫剧、短剧并未形成气候，但AI影视圈子的原住民已经开始了各种意义上的提防，甚至限制。据数家承制商消息，他们在年中集体撤离游戏AI漫剧的一个重要原因是大平台提高了门槛，其中如字节系的头部短剧平台疑似针对游戏IP作品提出了坑位费需求，价格在数万至数十万不等。

这对当前平均制作成本在数十元每分钟，且已经迫于生计大量转战至AI广告赛道的承制方们来说，完全不能接受。

04、黎明无论天气好坏

和云游戏落地的那年相似，在第一轮游戏公司布局AI剧的粗略走访里，虽然听到了不少焦虑，但提及放弃的人却不多。因为大势来看还是黎明，且老盘子的问题还在，你不得不找新路子。

照老A的想法，相比什么大DAU、全平台、UGC，甚至AGI这种大玩家专属行动，调出一个小组或每个季度指出小几十万的外包费，就能探索到游戏获量、留存和IP运营的机遇，已经是优质的性价比之选。除此之外，AI剧也有机会变成此后出海业务的一条可行路线。

大概是游戏人们早就见多了风潮和泡沫，他们习惯于在焦虑和衰败里苟活，也会在高光期的采访里嘱咐一句求别吹。所以尽管正有大量承制商转移，自家项目也只能堪堪交了第一次卷子，更多人还是相信能做出点什么。

在和刚回到游戏公司的Manda做最后一次谈话时，她正在主导一个即将上线新品的AI漫剧企划。对有前景但波折多的设想，她说：连游戏都干这么久了，咱们也不是非要晴天才敢起床赶路嘛。